人月圆•客垂虹

这是元代著名的散曲家、剧作家张可久客居吴江时所作的一首散曲。该曲表达了作者独自一人客居异乡，内心的孤独与凄凉之情。

【作品原文】

      三高祠下天如镜，   

  山色浸空濛。

莼羹张翰，

渔舟范蠡，

茶灶龟蒙。

故人何在，

前程莫问，

心事谁同。

黄花庭院，

青灯夜雨，

白发秋风。

【作品注释】

垂虹：桥名，在吴江（今属江苏）东，一名长桥。桥上有垂虹亭。

三高祠：吴江人于宋代所建，以纪念范蠡、张翰、陆龟蒙三位乡贤。祠在垂虹桥东。

张翰：晋人，字季鹰。曾为齐王司马同召为大司马东曹掾，因为思念吴中的莼羹、鲈鱼，毅然辞官回乡。莼，一种圆叶的水生植物。

范蠡：春秋越国大夫，曾辅佐越王勾践兴越灭吴。相传他功成后即以一舟载上西施，同泛于太湖之中。

龟蒙：陆龟蒙，字鲁望，晚唐人。隐居不仕，以茶酒自娱。

【作品译文】

三高祠下水面如镜，倒映出上方的天空。

那清空朦胧的山影，也同样浸在水中。

到了这里，令人怀想起祠中三贤的高风：

张翰因为思念家乡的莼羹，辞官回到吴中；

范蠡功成身退，驾一叶扁舟遨游太湖，自在从容；

陆龟蒙整日伴着煮茶的灶炉，甘做江湖上的隐翁。

联想自己，故人不知何处，前途不堪想象，更无人理解心中的苦衷。

庭院里菊花又开了几丛，我在昏暗的灯下守听着夜雨，任秋风把新添的白发吹动。

【作品赏析】这首散曲以两句景语领起，以下接连用了三组鼎足对，显得整饬凝练，气象苍古。作者擅长以词法入曲的风格，在作品中得到了充分的体现。

“三高祠下”两句，描绘了垂虹桥一带水平如镜，山水相映的景色。这里不仅风光如画，还有令人向慕的人文景观——纪念范蠡、张翰、陆龟蒙三位先贤的三高祠。这两句虽是纯客观的白描，但行人（尤其是客子）到此不会无动于衷，这是必然无疑的。

“莼羹”三句是第一组鼎足对。这三句将三高祠的三位祠主同与他们关系最密切的事物并列在一起，表现了作者缅怀前贤的苍茫心绪。张、范、陆三人除了高风亮节的共性之外，还有一个显著的共同点，即他们都在故乡的土地上得其所哉。对于“客垂虹”的作者来说，这一点不可能不使他受到强烈的震动。

由“故人”三句组成的第二组鼎足对，就从历史走回了现实。这三句多含有自问的意味（“前程莫问”一本作“前程哪里”，则三句都属问句了），却是不需要答案的。“故人何在？”——眼前的他孤独，凄凉，在客乡根本找不到朋友。“前程如何？”——漂泊的人儿掌握不了命运，还是“莫问”的好。“心事谁同？”——自己的乡思客愁说都说不过来，哪还能指望有人来理解和同情呢。这三句沉郁悲凉，可谓是伤心人别有怀抱。

末一组鼎足对跳出眼前风景，直接回顾这一时期“客垂虹”的生活实况。“黄花庭院”见出秋寓的衰飒，“青灯夜雨”点出客夜的惨切，而“白发秋风”，更是添出旅人的病老来了。这三句未言“愁”字，而愁情已透出纸背。作者借景生情、借景述情，表现出老到的功力。

这首小曲在艺术上还有个特点，即对仗精工而不露痕迹。如“莼羹”、“渔舟”、“茶灶”中“莼”、“渔（借作“鱼”）”、“茶”都属饮食门，“黄花”、“青灯”、“白发”中“黄”、“青”、“白”都为颜色。鼎足对较诗词的偶对要多出一句对仗，散曲作者是不放过这种逞才机会的。

【作者简介】张可久（约1270年—？），元散曲家。字小山。一作名伯远，字可久，号小山。庆元（今浙江鄞县）人。先以路吏转首领官，后曾为桐庐典史，至正初迁为昆山幕僚。因仕途不得意，晚岁久居西湖，以山水声色自娱。他与马致远、贯云石等词曲唱和，尊马致远为先辈。一生专力写散曲，尤致力于小令，是元代后期最负盛名的散曲家之一。今存小令855首，套曲9套，在元代散曲作家中数量之多首屈一指。